יום הולדת: 22 באוגוסט , 1862
נפטר בגיל: 55
סימן שמש: מַזַל אַריֵה
נולד ב:סן ז'רמן-אן-ליי
מפורסם כמו:מַלחִין
מלחינים גברים צרפתים
מִשׁפָּחָה:אַבָּא:מנואל-אכיל דובי
אִמָא:ויקטורין מנורי דבוסי
יְלָדִים:קלוד-אמה דביסי
נפטר בתאריך: 25 במרץ , 1918
מקום של מוות:פריז
עִיר: סן ז'רמן-אן-ליי, צרפת
עובדות נוספותחינוך:קונסרבטוריון פריז, האקדמיה לאמנויות
המשך לקרוא למטהמומלץ עבורך
קתי לי גיפורד ז'אן מישל ג'אר פרנסיס פולן ג'נגו ריינהרדטמי היה קלוד דביסי?
קלוד דבוסי היה מלחין צרפתי יוצא דופן ואחד הדמויות המובילות ביותר הקשורות בתחום המוסיקה האימפרסיוניסטית יחד עם מוריס ראוול. תרומתו המופלאה לאמנות המוזיקה זיכתה אותו במעמד של שבלייה מ'לגיון הכבוד 'בשנת 1903. הוא התעלם באופן דרמטי ממבני האקורד המסורתיים ומהטונאליות וחלוץ לחדור לעידן המודרני במוזיקה המערבית. התכונות המוזיקליות שלו מהדהדות רכיבים חושיים שאינם מורכבים על פני מפתח או צליל אחד, והלחנים שלו הם ללא כל קצב או קצב ספציפיים. הוא הופעל על ידי התנועה המוסיקלית הרווחת של 'סמליות' והלחנים שלו משתלבים בז'אנר האימפרסיוניסטי של המוסיקה הקלאסית הדומה לאלה של תנועות האמנות החזותית. עבודותיו של דביסי הן ביטוי להתרחשויות ולסערת חייו. ענייניו הארוכים שלא הצליחו עם כמה נשים גרמו לו להיות מוטרד ברוב הפעמים, כפי שהוא משתקף ביצירותיו. ליצירותיו הגדולות ביותר כמו 'Prélude à l'après-midi d'un faune' ו- 'Pelléas et Mélisande' ורבים אחרים הייתה השפעה מתמשכת כמעט על כל מלחין מרכזי במאה ה -20.
אשראי תדמיתי https://en.wikipedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_ca_1908,_foto_av_F%C3%A9lix_Nadar.jpg (Nadar [נחלת הכלל])
אשראי תדמיתי https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1900.jpeg (אוטו (אוטו ווגנר, 1849-1924) [1] [נחלת הכלל])
אשראי תדמיתי https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1909.jpeg (פורסם ב- LIFE [תחום ציבורי])אומנותהמשך לקרוא למטהגברים ליאו קונסרבטוריון פריז באוקטובר 1872, לאחר שלמד אצל מאדאם מאוטה במשך שנה אחת, קלוד דביסי קיבל קבלה לקונסרבטוריון בפריס. בהיותו שם במשך אחת עשרה השנים הבאות, החל ללמוד פסנתר אצל אנטואן מרמונטל שלוש פעמים בשבוע. במקביל, הוא הצטרף גם לשיעורי הסולפג'יו של אלברט לבניאק. בתחילה התנהג קלוד דביסי בצורה אקסצנטרית, ותמיד הגיע באיחור לשיעורי הפסנתר. אך תוך שנה אחת הצליח מרמונטל להכניס אותו לשליטה. ב- 13 בינואר 1874 כתב בכרטיס הדו'ח של תלמידו, ילד מקסים, מזג אמיתי של אמן; יהפוך למוזיקאי מכובד; עתיד גדול. ב- 16 בינואר 1876 הופיע דביסי בהופעה פומבית ראשונה, כשהוא מלווה את הזמרת ליאונטין מנדס בקונצרט, שאורגן על ידי להקת הברנז'ה של התעשייה המקומית בצ'וני (Aisne). הוא בטח השפיע היטב כי אנו מוצאים אותו משתתף בקונצרט שני ב -18 במרץ באותו מקום. ביוני 1876 הוענקה לו המדליה הראשונה בסולפג'יו. הוא אמנם זכה לאזכורים נכבדים בבחינות לפסנתר, אך הוא נאלץ להמתין עד 23 ביולי 1877 כדי לקבל את המדליה הראשונה שלו, בפרס שני, בפסנתר. לאחר מכן ב- 27 בנובמבר 1877, הוא נכנס לשיעור ההרמוניה של אמיל דורנד. כפי שהועמד על ידי דוראנד ביוני 1879, הוא היה מוכשר מאוד בהרמוניה, אך רשלני נואש ולכן, הפרסים המשיכו להתחמק ממנו. עם זאת, הוא נשאר בספרים טובים עם מוריו. גם בשנת 1879, מרמונטל הבטיח לו מיקום קיץ אצל מרגריט וילסון-פלוז, מעריצה נלהבת של כתביו של פלובר והלחנתו של וגנר. בעת ששהה איתה בטירה של צ'ונונקו בעמק הלואר, החליטה דביסי הצעירה להפוך למלחין ולא לפסנתרן, וזו הייתה שאיפתו עד אז. על פי הכללים, היה צריך לזכות בפרס ראשון באחד משיעורי התיאוריה המוכרים רשמית על מנת לקבל כניסה לשיעור הקומפוזיציה. כתוצאה מכך, בשובו לקונסרבטוריון, נכנס דביסי לשיעורי הליווי של אוגוסט בזיל באוקטובר 1879. עם זכייתו בפרס הראשון ביוני 1880, הוא נכנס לשיעור הקומפוזיציה של ארנסט גוירו בדצמבר. בינתיים ביולי, מרמונטל הבטיח לו שיבוץ קיץ נוסף, הפעם עם Mme. נדז'דה פון מק. איתה ביקר במקומות כמו אינטרלקן, ארקחון, ניס, גנואה, נאפולי ופירנצה, ובכך הרחיב את אופקו. תוך כדי המשך לימודיו אצל מאסטרים שונים בקונסרבטוריון, המשיך דביסי את קשריו עם פון מק, ונסע איתה לרוסיה ב- 1881 וב- 1882. בינתיים הוא החל להעביר שיעורים פרטיים והלחין מספר שירים, רבים מהם עבור מארי-בלאנש וסנייה. , איתו הוא התאהב. המשך לקרוא למטה
ציטוטים: מוּסִיקָה קריירה מוקדמת בשנת 1884 זכה קלוד דביסי בפרס דה רומא עם קומפוזיצייתו 'L'enfant prodigue' על ליברטו של אדוארד גינאן, וזכה במלגה לאקדמיה דה ביו-ארטס. על פי התנאים והתנאים הוא נדרש לשהות בווילה מדיקיס, האקדמיה הצרפתית ברומא, במשך ארבע שנים. הוא עבר לרומא ב- 28 בינואר 1885. בתחילה מצא את האווירה בווילה מדיקיס מחניקה מכדי שיוכל להלחין. עם הזמן הוא החל להתיידד ולהלחין יצירות חדשות. הוא גם החל ללמוד את המוזיקה של ריצ'רד וגנר, במיוחד את האופרה שלו 'טריסטן ואן איזולדה'. עד מהרה הוא הפך למעריץ גדול של המוזיקה של וגנר; אך לא העריך את האמוציונאליזם המוחצן שלו. לאורך כל הדרך, הוא המשיך לחזור לפריס בחופשת היעדרות, ולבסוף עזב את רומא לתמיד ב -2 במרץ 1887. עוד בפריז, החל להתגורר בבית הוריו, נהנה מאחיו, פלוגת עמנואל. כשהמשיך להלחין, קלוד דביוסי ביקר לעתים קרובות בבתי קפה כמו צ'ז פוסט, צ'ז תומן ובית הקפה ואכט, שם יכול היה לקיים אינטראקציה עם מוזיקאים אחרים. הוא גם נסע לחו'ל בביקור בביירות ', רומא, בריטני. ביקורו בתערוכת יוניברל בשנת 1889 הציג בפניו את הגמלן היוואני, הרכב מוזיקלי המורכב ממגוון פעמונים, גונגים, קסילופון ומתכת, ולפעמים מלווה בשירה. מאוחר יותר הוא שילב את זה בסגנון הקיים שלו כדי לייצר סוג חדש של מוסיקה. כמה מיצירותיו הגדולות בתקופה מוקדמת זו היו 'Ariettes oubliées' (1888), 'Prélude à l'après-midi d'un faune' (פרלוד אחר הצהריים של פאון (1892), 'רביעיית המיתרים' (1893) ), 'La Damoiselle élue' (1893). יצירות אלה, אף כי יצירות מופת, היו בוגרות פחות מיצירותיו הקרובות. עבודות בוגרות באביב 1893, דביוסי קנתה עותק של 'Pelléas et Mélisande' והחלה לקרוא אותו מתוך כוונה ליצור עליו אופרה. למרות שהשלים את העבודה באוגוסט 1895 הוא לא פרסם אותה מיד, אך המשיך להשתפר בה, ובמקביל פרסם יצירות אחרות. המשך לקרוא למטה בספטמבר 1895 העניק ז'ורז 'הרטמן, המו'ל והליברטיקן הידוע, לדביסי הכנסה חודשית של 500 פרנק. למרות זאת, הוא נאלץ לחזור לאירועי המוזיקה השבועיים של וגנר, שנערכו בסלון של מאדאם גודאר-דקריס, בפברואר 1896, רק כדי לשפר את כספו. הרטמן נפטר באפריל 1900 ובכך הופסקה המלגה שלו. באפריל 1901 הוא הצטרף לרווי בלאנש כמבקר מוזיקלי; אבל ויתר עליו מאוחר יותר בדצמבר. יתכן שהוא כבר תכנן לבצע את 'Pelléas et Mélisande'. החזרה על 'Pelléas et Mélisande' החלה ב- 13 בינואר 1902 כשדבוסי השתתף בכל אחד מהם. לבסוף, ב- 30 באפריל 1902, הוא בוצע לראשונה ויצר תחושה. הריצה הראשונית נמשכה ארבע עשרה הופעות. בעוד שהוא כבר היה מוזיקאי פופולרי, ההצלחה של 'Pelléas et Mélisande' הפכה את דביסי למפורסמת בעולם. בעשר השנים הבאות הוא נותר הדמות המובילה במוזיקה הצרפתית, והפיק יצירות מופת כמו 'לה מר' (הים), תזמורת ו'דימויים 'לפסנתר בשנת 1905. כמו כן בשנת 1905 פרסם את' סוויט ברגמסק '. הוא נכתב במקור בשנת 1890 בגיל 28, והוא תוקן אותו רבות לפני פרסומו. הוא מורכב מארבעה חלקים, 'פרלוד', 'מנואט', 'קלייר דה לונה' ו'פספיד '. כיום, 'קלייר דה לון' נחשב לאחד הקטעים הידועים ביותר שלו. בהמשך כתיבתו פרסם שתי יצירות מופת נוספות בשנת 1908; 'איבריה' לתזמורת ו'סוויטת פינת ילדים 'לפסנתר סולו. למרבה הצער מהשנה שלאחר מכן, בריאותו החלה להידרדר והראה את הסימן הראשון לסרטן. למרות מחלה, הוא המשיך לעבוד, הלחין קטעים והעביר קונצרטים עד סוף 1917. יצירתו הגדולה האחרונה, 'Sonate pour vioon et piano, L. 140', שהושלמה באפריל 1917, בולטת בקיצור שלה. הופעה אופיינית אורכת כ- 13 דקות. 
ציטוטים: כמו עבודות עיקריות קלוד דביוסי זכור אולי בעיקר בזכות האופרה הבודדת שלו, 'Pelléas et Mélisande'. מעובד מהמחזה הסימבוליסטי של מוריס מטרלינק באותו שם, הוא מושווה לעתים קרובות ל'פידליו 'של בת'ובן. הוקרן בבכורה באופרה-קומיק בפריס ב -30 באפריל 1902, והיא נחשבת כיום ליצירת דרך במאה העשרים. המשך לקרוא להלן Debussy זכורה באותה מידה בזכות 'קלייר דה לונה', הפרק השלישי של 'סוויט ברגמסק'. כתוב בדו מינור, זהו תיאור פסנתר של שיר של פול ורליין באותו שם. שתי יצירות נצחיות אחרות שייזכר להן לנצח הן 'פרלודה à L'après-midi d'un faune', שיר סימפוני לתזמורת באורך של כ -10 דקות ו'לה מר ', תיאור עשיר ונוקב של הממלכה של מתחת למים. פרסים והישגים ב- 23 באפריל 1893, דביוסי נבחרה לחברה בוועדת Société nationale de musique. בשנת 1894 הצטרף ל- Société des auteurs (SACEM). בינואר 1903, דביוסי הוכרזה כשבלייה דה לה לגיון ד'הונור. באותה שנה הוא הועמד כיועץ בוועדת הקונסרבטוריון. חיים אישיים ומורשת מלבד שתי הנישואין שלו, היו לקלוד דביוסי מספר קשרים. אהבתו הראשונה הייתה מארי-בלאנש וסנייה, אשתו של עובד המדינה הפריסאי הנרי ווזנייר. הרומן, שהחל כשהיה בן 18, הסתיים כשעבר לרומא. בשמונה השנים האלה הוא כתב עבודות רבות. בשובו מרומא החל לנהל רומן עם גבריאל (גבי) דופון, בתו של חייט. בסופו של דבר הם הקימו את ביתם בביתם ברחוב דה לונדס 42 ביוני 1891. עם זאת, עד מהרה הוא החל רומן קצר מועד עם הזמרת טרז רוג'ר, וחזר בסוף לדופון. הוא עזב את דופון לקראת סוף 1898 בכדי להתחיל מערכת יחסים עם מארי-רוזלי טקסייה, הידועה גם בשם לילי, באפריל 1899. בסופו של דבר הם התחתנו ב- 19 באוקטובר 1899; אך עד מהרה הוא חש מנוכר ממנה בגלל המראה המיושן שלה בטרם עת, חוסר הרגישות המוסיקלית והמגרעות האינטלקטואליות. ביוני 1904, בעודו נשוי ללילי, פגש דובי את אמה ברדק, אם לאחת מתלמידותיו. היא הייתה מתוחכמת, שיחה טובה וזמרת מוכשרת. עד מהרה השניים פתחו ברומן ונסעו יחד לג'רזי ולונדון. בסופו של דבר הוא הבטיח גירושין מלילי ב -2 באוגוסט 1905 והקים את ביתו עם אמה בפריז. בתם, קלוד-אמה, אותה כינה בחיבה צ'אצ'ו, נולדה מחוץ לנישואים ב -20 בדצמבר 1905. בהמשך לחיות יחד דביסי ואמה התחתנו ב -20 בינואר 1908. כמעט שנה לאחר נישואיו לאמה, אובחן דביוסי כחולה סרטן החלחולת. למרות זאת, הוא המשיך לעבוד, והעביר את שני הקונצרטים האחרונים שלו ב- 11 וב- 14 בספטמבר 1917. למרות שהוא עבר ניתוח בדצמבר 1915, ההפוגה הייתה זמנית. הוא נפטר ב- 25 במרץ 1918 על רקע הפצצות כבדות מצד הגרמנים. בגלל מצב המלחמה הוא נקבר בתחילה בבית העלמין בפר לאשז. אך בהתאם למשאלתו, שרידיו התמותיים הוקמו מחדש בבית העלמין בפסי בשנת 1919. נחשב לאחד המלחינים הבולטים במאה ה -20, יצירותיו השפיעו על כל המלחין המתקרב מכל רחבי העולם. בשנת 1997 הוא תואר על פתק 20 פרנק.
