ביוגרפיה של וולט דיסני

עובדות מהירות

יום הולדת: 5 בדצמבר , 1901

נפטר בגיל: 65

סימן שמש: מַזַל קַשָׁת

ידוע גם כ:וולטר אליאס דיסני

נולד ב:שיקגו

ציטוטים מאת וולט דיסני משכיל גרוע

אידאולוגיה פוליטית:רֶפּוּבּלִיקָנִי

מִשׁפָּחָה:

בן / בת זוג / לשעבר:גבולות ליליאן (1925–66)

אַבָּא:אליאס דיסני

אִמָא:Flora Call דיסני

אחים:הרברט ארתור דיסני, ריימונד ארנולד דיסני, רוי אוליבר דיסני, רות פלורה דיסני

יְלָדִים:דיאן מארי דיסני, שרון מיי דיסני

נפטר בתאריך: 15 בדצמבר , 1966

מקום של מוות:בורבנק

עִיר: שיקגו, אילינוי

סיבת המוות: סרטן

לָנוּ. מדינה: אילינוי

מייסד / מייסד שותף:חברת וולט דיסני

עובדות נוספות

חינוך:בית הספר לדקדוק בנטון, מכון האמנות בקנזס סיטי, בית הספר למכון לאמנות בשיקגו

המשך לקרוא למטה

מומלץ עבורך

מתיו פרי ביל גייטס דונאלד טראמפ קייטלין ג'נר

מי היה וולט דיסני?

וולט דיסני היה איש מופע במובן האמיתי של המילה. כוח חלוץ בעולם האנימציה, הוא שינה את תעשיית הבידור לחלוטין, עם רעיונותיו החדשניים וחזיונות היצירה שלו. בקריירה של יותר מארבעה עשורים, הוא שינה את האופן בו העולם מסתכל על אנימציה והיה אחראי הבלעדי לפתיחת תור הזהב של האנימציה. החל כאנימטור בלבד, במהרה הפך לאדון עסקים, ובסופו של דבר הפך לדמות מרכזית בתעשיית האנימציה האמריקאית. הוא ייסד יחד עם אחיו את הפקת וולט דיסני, שהפכה לאחת ממפיקות הקולנוע הטובות בעולם. הדמויות המצוירות שאנו אוהבים לראות היום, כמו מיקי מאוס, דונלד דאק, טמטום, פלוטו, הן כל פרי יצירתו של הממציא האמנותי הזה. בנוסף לתרומתו בתחום האנימציה, הוא היה המוח מאחורי ההמשגה והניסוח הסופי של דיסנילנד, פארק שעשועים חדשני לילדים ולמבוגרים כאחד. עד כה, אף אדם אחר לא תרם באופן ייחודי לתעשיית האנימציה כמו של וולט דיסני. למידע נוסף על חייו והפרופיל שלו, המשך לקרוא.רשימות מומלצות:

רשימות מומלצות:

האנשים המשפיעים ביותר בהיסטוריה אנשים מפורסמים שאנחנו רוצים היו עדיין בחיים הבדרנים הגדולים ביותר אי פעם וולט דיסני

אשראי תדמית https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_disney_portrait_right.jpg
(נאס'א, נחלת הכלל, באמצעות ויקימדיה)

אשראי תדמית https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_Snow_white_1937_trailer_screenshot_(13).jpg
(מחבר לא ידוע מחבר לא ידוע, נחלת הכלל, באמצעות ויקימדיה)

אשראי תדמית https://www.youtube.com/watch?v=TRu7ka4eD8k
(וול סטריט ג'ורנל)

אשראי תדמית https://www.youtube.com/watch?v=cit08W1P1H8&t=123s
(על הבמה דיסני)

אשראי תדמית https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_NYWTS.jpg
(צלם עובדי הטלגרם והשמש של ניו יורק: פישר, אלן, צלם. / נחלת הכלל)שחקני קול גבריים שחקני קול אמריקאיים יזמים אמריקאים קריירה חזר לקנזס סיטי בשנת 1919, התחיל לעבוד בסטודיו לאמנות פסמן-רובין, ככותב מודעות. שם הוא פגש את אובבה איוורקס. בשנת 1920, הוא מצא עבודה בחברת המודעות לקולנוע בקנזס סיטי. הפרופיל שלו כלל יצירת פרסומות מאנימציות מגזרות. הוא פיתח עניין באנימציה והחליט להפוך לאנימטור. עם זאת, הוא מצא את ההתעניינות האמיתית בתחום האנימציה, ועזב את החברה כדי להקים מיזם עסקי משלו. הוא הציע עבודה לפרד הרמן, שהיה עמיתו בחברת המודעות לקולנוע בקנזס סיטי. הוא נחתם הסכם עסקי עם בעל התיאטרון המקומי, פרנק ל. ניומן, על מנת להקרין את הקריקטורות שהוא כינה, Laugh-o-Grams. הפופולריות של הקריקטורות הובילה לפתיחת אולפן Laugh-o-Grams. עם זאת, החוב הכספי גרם לסגירת האולפן בשנת 1923. לא חדל מפני פשיטת הרגל, הוא התכוון להקים סטודיו בקליפורניה. יחד עם אחיו רוי, ואיוורקס, הוא פתח את הסטודיו של דיסני אח. הם חתמו על הסכם הפצה עם המפיצה הניו יורקית מרגרט וינקלר עבור 'אליס קומדיות' של וולט, מכנס קצר מונפש המבוסס על 'ארץ הפלאות של אליס'. הם המציאו דמות, אוסוולד הארנב המאושר שעבורו הם קיבלו את המכנסיים הקצרים ב -1,500 דולר כל אחד. בשנת 1925, הוא גייס את אמנית הדיו-ציור ליליאן בונד, אך מעט ידע אז שהשניים יהפכו לשותפים לכל החיים. מסלול החלומות לדיסני הסתיים בשנת 1928 כשהבין כי יוניברסל תמונות רכשה את הסימן המסחרי לאוסוולד וכי רוב מעצביו היצירתיים, למעט איוורק, נטשו אותו עבור יוניברסל תמונות. יחד עם אייוורק, הוא עבד על יצירת דמות חדשה, המבוססת על עכבר המחמד שלו שאימץ במהלך ימי הצחוק. הנגיעות האחרונות למערכון העניקו לעולם האנימציה דמות חדשה במיקי מאוס. המשך לקרוא להלן בעוד ששני הקצרים המונפשים הראשונים לא הביאו למיקי מאוס תהילה רבה בשל היותם סרטים אילמים, הקצר השלישי, היה צליל ומוזיקה מצוידת הפכו להצלחה מיידית ויצרו סנסציה. וולט נתן את קולו למיקי. לאחר הצלחת ארוחת הערב של הקצר השלישי של מיקי, Streamboat Willie, הוא השיק צליל בכל הקריקטורות הבאות שלו. בשנת 1929, הוא הוציא סדרת מכנסיים קצרים מוזיקליים בשם 'סימפוניות מטופשות', שהציגו את חבריו של מיקי, דונלד דאק, גופי, פלוטו וחברתו של מיקי מיני מאוס. בשנת 1933, הוא יצר את הסרט הקריקטורה הזכור ביותר שלו, 'שלושת החזירים הקטנים'. הקריקטורה זכתה ללהיט גדול וזכתה לביקורות חיוביות. יתר על כן, שיר ההמנון שלו, 'מי מפחד מהזאב הרע הגדול' הפך למספר איקוני במהלך השפל הגדול. בשנת 1935, הוא יצר היסטוריה על ידי השקת 'פרחים ועצים', אז אחד הקצרים המצוירים הפופולאריים ביותר, בצבע. על אותו דבר הוענק לו פרס האוסקר היוקרתי. בשנת 1934, הוא תכנן להציע תכונת אנימציה באורך מלא. אנשים ראו בכך 'שטות של דיסני' וסימן לנפילתו. אשתו ואחיו אף עודדו לשחרר אותו מהפרויקט אך לשווא. לאחר לוח אימונים מוצלח, הקפיצה הגבוהה שלו של סרט עלילתי שכותרתו 'שלגיה ושבעת הגמדים', יצאה להפקה בשנת 1934. לאחר שלוש שנים, הסרט הוקרן בבכורה בתיאטרון מעגל קרתיי, לוס אנג'לס. 'שלגיה ושבעת הגמדים' נפתח לציבור בפברואר 1938. הסרט היה שובר קופות בקופות והפך לסרט המצליח ביותר של 1938. בהוצאתו הראשונית, הסרט הכניס 8 מיליון דולר. ההצלחה הגדולה של שלגיה לא רק הזרימה את מעמדה של דיסני בעולם האנימציה אלא הביאה לעידן, שאחר כך קיבל את השם תור הזהב של האנימציה. המשך קריאה להלן בעקבות הצלחת סרטו הראשון, הוא החל לעבוד על מספר אחרים, ביניהם 'פינוצ'יו', 'פנטסיה', 'דמבו' ו'מבי '. במקביל, הצוות הקצר המשיך לעבוד על הדמויות של מיקי מאוס, דונלד דאק, גופי וסדרות מצוירות של פלוטו בשנת 1939 פתח את אולפני וולט דיסני בבורבנק. עם זאת, שנתיים לאחר מכן, שביתה של דיסני אנימטורים גרמה להפסדים כבדים לאולפן מכיוון שרבים מהאנימטורים התפטרו מהעבודה. בשנות החמישים, לאחר שייצב את המצב הכלכלי של אולפני וולט דיסני, הוא החל להתמקד שוב בסרטים עלילתיים. הראשון שיצא היה 'סינדרלה' בשנת 1950, ואחריו 'אליס בארץ הפלאות', 'פיטר פן', 'אי המטמון', 'ליידי בנווד', 'היפהפיה הנרדמת' ו -101 דלמטים '. ביקור בארץ אגדות הילדים באוקלנד עורר בו השראה לקונספט של דיסנילנד. לאחר חמש שנים של תכנון, הקרנה, גיוס כספים וביצוע, הפתיחה החגיגית של פארק השעשועים דיסנילנד התקיימה ב -17 ביולי 1955. הפארק נתן בעיקר לילדים ולמשפחות לחקור את עולם הפנטזיה.

מפיקי טלוויזיה וסרטים אמריקאים אישים קולנועיים ותיאטרוניים אמריקאים גברים מזל קשת עבודות עיקריות הוא נתן לעולם האנימציה אידיאולוגיה חדשה שאפשר לעבוד עליה והוא האמין שהוא אחראי לתור הזהב של האנימציה. רוב הדמויות המצוירות שאנו מעריכים כיום, מיקי מאוס, דונלד דאק, גופי וכן הלאה הן ילדות המוח של האייקון הבינלאומי הזה, שהפך לדמות מרכזית בתעשיית האנימציה האמריקאית במאה ה -20. גם דיסנילנד, פארק השעשועים הפופולרי ביותר בעולם, הוכנס ויוצר על ידו. פרסים והישגים הוא קיבל ארבעה פרסי כבוד לאוסקר ועשרים ושתיים פרסי אוסקר בחייו על עבודותיו המכובדות. הוא זכה לשבעה פרסי אמי.

חיים אישיים ומורשת הוא התחתן עם ליליאן בונד בשנת 1925. בני הזוג התברכו עם בת, דיאן מארי דיסני בשנת 1933. הם אימצו את שרון מיי דיסני בשנת 1936. הוא נפטר ב- 15 בדצמבר 1966 עקב סרטן ריאות. יומיים לאחר מכן, הוא נשרף ואפרו הוטמן בפארק הזיכרון של Forest Lawn שבגלנדייל, קליפורניה. דְבָרִים בְּטֵלִים פארק השעשועים של דיסנילנד הממוקם בארצות הברית הוא פרי יצירתו של הגאון היצירתי הזה, שיצר אדוות בעולם האנימציה בחזון העתידני שלו ובחוכמתו העצומה.

סרטי וולט דיסני

1. ארץ הדובים (1953)

(משפחה, קצר, תיעודי)

2. עמק ביבר (1950)

(סרט תיעודי, משפחה, קצר)

3. דיסנילנד, ארה'ב (1956)

(סרט תיעודי, קצר)

4. אי כלבי הים (1948)

(קצר, תיעודי, משפחה)

5. מרי פופינס (1964)

(מוזיקלי, פנטזיה, קומדיה, משפחה)

6. הערבה הנעלמת (1954)

(סרט תיעודי, משפחה)

7. המדבר החי (1953)

(סרט תיעודי, משפחה)

8. EPCOT (1967)

9. ד'ר סין, כינוי הדחליל (1963)

(הַרפַּתקָה)

10. חצי הדונם של הטבע (1951)

(משפחה, תיעודי, קצר)

פרסים

פרסי אוסקר (פרסי אוסקר)

1969	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	פו הדב והיום הסוער (1968)
1959	הנושא הקצר הטוב ביותר, נושאי אקשן חיים	גראנד קניון (1958)
1956	הסרט התיעודי הטוב ביותר, נושאים קצרים	גברים נגד הארקטי (1955)
1955	הסרט התיעודי הטוב ביותר, תכונות	הערבה הנעלמת (1954)
1954	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	Toot Whistle Plunk and Boom (1953)
1954	הנושא הקצר הטוב ביותר, שני סלילים	ארץ הדובים (1953)
1954	הסרט התיעודי הטוב ביותר, נושאים קצרים	האסקימו האלסקי (1953)
1954	הסרט התיעודי הטוב ביותר, תכונות	המדבר החי (1953)
1953	הנושא הקצר הטוב ביותר, שני סלילים	ציפורי מים (1952)
1952	הנושא הקצר הטוב ביותר, שני סלילים	חצי הדונם של הטבע (1951)
1951	הנושא הקצר הטוב ביותר, שני סלילים	עמק בונה (1950)
1949	הנושא הקצר הטוב ביותר, שני סלילים	אי חותם (1948)
1943	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	פניו של הפיהרר (1942)
1942	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	להשאיל כפה (1941)
1940	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	הברווזון מכוער (1939)
1939	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	פרדיננד השור (1938)
1938	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	הטחנה הישנה (1937)
1937	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	בן דוד הכפרי (1936)
1936	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	שלושה חתלתולים יתומים (1935)
1935	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	הצב והארנבת (1935)
1934	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	שלושה חזירים קטנים (1933)
1932	הנושא הקצר הטוב ביותר, קריקטורות	פרחים ועצים (1932)